Interviews

Die Interviews sind Teil des Projekts "The Story(s) behind the pictures - A Dance Archive Project". Das Projekt wurde gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kutlru und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, Hilfsprogramm DIS-TANZEN des Dachverband Tanz Deutschland.
The interviews are part of the project "The Story(s) behind the pictures - A Dance Archive Project". The project was funded by the Federal Government Commissioner for Culture and Media in the NEUSTART KULTUR program, DIS-TANZEN aid program of the Dachverband Tanz Deutschland.
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http://www.dachverband-tanz.de 
QUICK OVERVIEW OF THE INTERVIEWS
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STORY(S): Interview with Dirk Hesse – Former Managing Director of Susanne Linke, Joachim Schlömer, PACT Zollverein Essen and Tanztheater Wuppertal

STORY(S): Interview with Andris Plucis - Artistic Director and Chief Choreographer Landestheater Eisenach (Erwin/Karlheinz Series)

STORY(S): Interview with Barbara Cleff – Artist, choreographer, teacher/cultural education

STORY(S): Interview with Manfred Marczewski – Long-time Technical Director of Tanztheater Wuppertal

STORY(S): Interview with Andris Plucis - Artistic Director and Chief Choreographer Landestheater Eisenach (Feld)
Related Productions: Feld - Die Suche nach Bewusstsein

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STORY(S): Interview with Dirk Hesse – Former Managing Director of Susanne Linke, Joachim Schlömer, PACT Zollverein Essen and Tanztheater Wuppertal
DE: Dirk Hesse kann auf eine lange Laufbahn am Theater zurückblicken. Er begann als Geschäftsführer bei Susanne Linke, darauf folgte die Zusammenarbeit mit Joachim Schlömer am Ulmer Theater, dem Deutschen Nationaltheater in Weimar und am Theater Basel. Danach arbeitete er acht Jahre lang als Geschäftsführer bei PACT Zeche Zollverein in Essen und wechselte dann in selber Funktion ans Tanztheater Wuppertal, für das er weitere acht Jahre tätig war.
Ich habe Dirk 1992 in Ulm kennengelernt, als ich Hospitantin am Theater war und angefangen hatte, die ersten Stücke mitzufotografieren. Im Rahmen von meinem Tanzarchivprojekt "The Story(s) behind the pictures" habe ich Dirk in Wuppertal für ein Interview getroffen. Wir reden über einige der Stücke, die ich fotografiert habe (Pierrot Lunaire, Neuschnee in Troja) und wie es dem Team damals gelang, erfolgreich Karriere zu machen.
EN: Dirk Hesse can look back on a long career at the theater. He began as managing director at Susanne Linke, followed by collaboration with Joachim Schlömer at the Ulmer Theater, the German National Theater in Weimar and at the Theater Basel. He then worked for eight years as managing director at PACT Zeche Zollverein in Essen and then moved to the Tanztheater Wuppertal, for which he worked for another eight years in the same function.
I met Dirk in Ulm in 1992 when I was an intern at the theater and had started to photograph the first pieces. As part of my dance archive project "The Story(s) behind the pictures" I met Dirk in Wuppertal for an interview. We talk about some of the pieces I photographed (Pierrot Lunaire, Neuschnee in Troja) and how the team managed to make a successful career back then.
I met Dirk in Ulm in 1992 when I was an intern at the theater and had started to photograph the first pieces. As part of my dance archive project "The Story(s) behind the pictures" I met Dirk in Wuppertal for an interview. We talk about some of the pieces I photographed (Pierrot Lunaire, Neuschnee in Troja) and how the team managed to make a successful career back then.
PLEASE NOTE THAT THE INTERVIEW IS HELD IN GERMAN LANGUAGE. I HOPE TO PROVIDE ENGLISH SUBTITLES IN FUTURE.
STORY(S): Interview with Manfred Marczewski – Long-time Technical Director of Tanztheater Wuppertal
DE: Manfred Marczewski war 35 Jahre lang Technischer Leiter vom Tanztheater Wuppertal. Im Rahmen von meinem Tanzarchivprojekt "The Story(s) behind the pictures" habe ich Manfred in Wuppertal für ein Interview getroffen. Wir reden über Café Müller und Sacre du Printemps, seine erste Begegnung mit Pina Bausch und wie er letztlich Technischer Leiter vom Tanztheater Wuppertal geworden ist. Wir reden auch über die technische Umsetzung der Bühnenbilder und die Herausforderungen, die sich auf Tour und an verschiedenen Spielorten ergeben. Last but not least erfahre ich auch mehr über die Dreharbeiten mit Pedro Almodovar, Wim Wenders und Peter Lindbergh.

EN: Manfred Marczewski was the technical director of Tanztheater Wuppertal for 35 years. As part of my dance archive project "The Story(s) behind the pictures" I met Manfred in Wuppertal for an interview. We talk about Café Müller and Sacre du Printemps, his first encounter with Pina Bausch and how he became the technical director of Tanztheater Wuppertal. We also talk about the technical realisation of the stage sets and the challenges that arise on tour and at different venues. Last but not least, I also learn more about filming with Pedro Almodovar, Wim Wenders and Peter Lindbergh.
PLEASE NOTE THAT THE INTERVIEW IS HELD IN GERMAN LANGUAGE. I HOPE TO PROVIDE ENGLISH SUBTITLES IN FUTURE.
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STORY(S): Interview with Barbara Cleff – Artist, choreographer, teacher/cultural education
DE: Die Künstlerin, Choreografin und Dozentin gestaltet ihre Arbeiten und Projekte für Theaterbühnen, Museen und urbane Räume. Sie arbeitete mehrere Jahre als choreografische Assistentin für Susanne Linke am Theater Bremen und war Regieassistentin und Trainingsleitung am Theaterhaus Jena.
Barbara Cleff arbeitet in nationalen wie internationalen Kontexten, entwickelt und leitet Partizipationsformate, Inszenierungen in unterschiedlichen Kooperationen, Performances und Installationen mit Medienkünstlern und Musikern u.a. am Theater Basel, am Theater Dortmund, dem Ringlokschuppen Ruhr, dem Consoltheater Gelsenkirchen und dem Lehmbruck Museum Duisburg. Seit 2011 ist sie zudem Referentin in der Weiterbildung, Kulturgeragogik an der Fachhochschule Münster.
Ich spreche mit Barbara über das erste Stück, das ich von ihr fotografiert habe, das Duett „Territory-Echoes“ mit ihr selbst (Tanz, Choreografie) und der Vokalkünstlerin Ute Wassermann 2001 am Theaterhaus Jena. Und wie sich genau 20 Jahre später mit „Space_19“ an Spielorten in Wuppertal und Berlin erneut ein gemeinsames Projekt mit Ute Wassermann ergab, diesmal im Quartett mit zwei weiteren Künstlerinnen (Silvia Munzón López - Performance, Words; Carola Hölting – Performance, Photo/Video).
EN: The artist, choreographer and lecturer creates her works and projects for theatre stages, museums and urban spaces. She worked for several years as choreographic assistant for Susanne Linke at the Theater Bremen and was assistant director and training director at the Theaterhaus Jena.
Barbara Cleff works in national and international contexts, develops and directs participation formats, productions in various collaborations, performances and installations with media artists and musicians at the Theater Basel, the Theater Dortmund, the Ringlokschuppen Ruhr, the Consoltheater Gelsenkirchen and the Lehmbruck Museum Duisburg, among others. Since 2011 she has also been a lecturer in further education, cultural geragogy at Münster University of Applied Sciences.
I talk with Barbara about the first piece I photographed of hers, the duet "Territory-Echoes" with herself (dance, choreography) and the vocal artist Ute Wassermann in 2001 at the Theaterhaus Jena. And how, exactly 20 years later, "Space_19" at venues in Wuppertal and Berlin resulted in another joint project with Ute Wassermann, this time in a quartet with two other artists (Silvia Munzón López - Performance, Words; Carola Hölting - Performance, Photo/Video).
PLEASE NOTE THAT THE INTERVIEW IS HELD IN GERMAN LANGUAGE. I HOPE TO PROVIDE ENGLISH SUBTITLES IN FUTURE.


STORY(S): Interview with Andris Plucis - Artistic Director and Chief Choreographer Landestheater Eisenach (Feld)
Related Productions: Feld - Die Suche nach Bewusstsein
DE: Andris Plucis begann mit 7 Jahren seine Ballettausbildung an der Ballettschule der Wiener Staatsoper, an der sein Vater Harijs Plucis damals arbeitete. Mit 11 Jahren setzte er seine Ausbildung an der Royal Ballet School in London fort. Es folgten Engagements als Tänzer an der Oper Bonn und den Städtischen Bühnen Frankfurt unter Egon Madsen und William Forsythe.
1981 entstanden erste eigene Choreografien. 1985 übernahm er als jüngster Ballettdirektor Deutschlands die Compagnie des Stadttheaters Gießen. Es folgten Engagements als Ballettdirektor am Stadttheater Würzburg, am Staatstheater in Darmstadt, am Landestheater Coburg und am Theater Ulm. Seit 2009 ist Andris Plucis als Ballettdirektor, Chefchoreograph und seit einigen Jahren auch als Künstlerischer Leiter am Landestheater Eisenach tätig.
Ich kenne Andris seit seiner Zeit am Theater in Ulm, und habe seitdem fast alle seiner Stücke fotografiert. Die Zusammenarbeit beläuft sich mittlerweile auf über 20 Jahre.
Im Rahmen von meinem Tanzarchivprojekt "The Story(s) behind the pictures" habe ich Andris für insgesamt zwei Interviews in Eisenach getroffen (es gibt noch ein zweites "Story(s)"-Interview mit einem anderen Schwerpunkt). In diesem Interview nehmen wir das Stück "Feld - Die Suche nach Bewusstsein" als Ausgangspunkt. Wir sprechen über die Hintergründe dieser Arbeit, und auch darüber, welche Inspirationsquellen Andris für diese und auch viele seiner anderen Arbeiten nutzt. Wir sprechen im weiteren Verlauf des Gesprächs zudem über die Herausforderungen von Künstlern und Choreografen an den kleineren Theatern ohne großes Budget, die aber, gerade auch am Beispiel vom Ballett Eisenach, immer wieder ein Sprungbrett für Tänzer an große Tanzcompagnien waren.
Meine Fotos über die wir uns unterhalten, sind hier zu finden: www.dance-photographer.com.
Das Projekt “The Story(s) behind the pictures - A Dance Archive Project” wurde gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, Hilfsprogramm DIS-TANZEN des Dachverband Tanz Deutschland.
EN: Andris Plucis began his ballet training at the age of 7 at the ballet school of the Vienna State Opera, where his father Harijs Plucis was working at the time. At the age of 11 he continued his training at the Royal Ballet School in London. This was followed by engagements as a dancer at the Oper Bonn and the Städtische Bühnen Frankfurt under Egon Madsen and William Forsythe.
In 1981 he created his first own choreographies. In 1985 he became Germany's youngest ballet director and took over the company of the Stadttheater Gießen. This was followed by engagements as ballet director at the Stadttheater Würzburg, at the Staatstheater in Darmstadt, at the Landestheater Coburg and at the Theater Ulm. Andris Plucis has been ballet director, chief choreographer and, for several years, artistic director at the Landestheater Eisenach since 2009.
I have known Andris since his time at the theater in Ulm and have photographed almost all of his plays since then. The cooperation has now been more than 20 years.
As part of my dance archive project "The Story(s) behind the pictures" I met Andris for a total of two interviews in Eisenach (there is a second "Story(s)" interview with a different focus). In this interview we take the ballet evening "Feld – Die Suche nach Bewusstsein” (Field - The Search for Consciousness) as a starting point. We talk about the background of this work, and also about the sources of inspiration Andris uses for this and many of his other works. In the further course of the conversation, we also talk about the challenges faced by artists and choreographers in the smaller theaters without large budgets, which, however, have repeatedly been a stepping stone for dancers to large dance companies, especially using the example of the Eisenach Ballet.
My photos that we are talking about can be found here: www.dance-photographer.com.
The project “The Story(s) behind the pictures - A Dance Archive Project” was funded by the Federal Government Commissioner for Culture and Media in the NEUSTART KULTUR program, DIS-TANZEN aid program of the Dachverband Tanz Deutschland.
PLEASE NOTE THAT THE INTERVIEW IS HELD IN GERMAN LANGUAGE. I HOPE TO PROVIDE ENGLISH SUBTITLES IN FUTURE.


STORY(S): Interview with Andris Plucis - Artistic Director and Chief Choreographer Landestheater Eisenach (Erwin/Karlheinz Series)
Main Topic: The "Erwin/Karlheinz" evenings, which are a series of ballet comedy productions.
DE: Andris Plucis begann mit 7 Jahren seine Ballettausbildung an der Ballettschule der Wiener Staatsoper, an der sein Vater Harijs Plucis damals arbeitete. Mit 11 Jahren setzte er seine Ausbildung an der Royal Ballet School in London fort. Es folgten Engagements als Tänzer an der Oper Bonn und den Städtischen Bühnen Frankfurt unter Egon Madsen und William Forsythe. 1981 entstanden erste eigene Choreografien. 1985 übernahm er als jüngster Ballettdirektor Deutschlands die Compagnie des Stadttheaters Gießen. Es folgten Engagements als Ballettdirektor am Stadttheater Würzburg, am Staatstheater in Darmstadt, am Landestheater Coburg und am Theater Ulm.
Seit 2009 ist Andris Plucis als Ballettdirektor, Chefchoreograph und seit einigen Jahren auch als Künstlerischer Leiter am Landestheater Eisenach tätig. Ich kenne Andris seit seiner Zeit am Theater in Ulm, und habe seitdem fast alle seiner Stücke fotografiert. Die Zusammenarbeit beläuft sich mittlerweile auf über 20 Jahre.
Im Rahmen von meinem Tanzarchivprojekt "The Story(s) behind the pictures" habe ich Andris für insgesamt zwei Interviews in Eisenach getroffen (es gibt noch ein zweites "Story(s)"-Interview mit einem anderen Schwerpunkt). In diesem Interview reden wir über die Ballett-Comedy-Serie „Erwin“, die 1999 am Ulmer Theater ihren Anfang nahm, und später am Landestheater Eisenach als „Karlheinz“-Abende weitergeführt wurde. Wir sprechen über die Hintergründe dieser Arbeit, und wie sehr es gerade bei diesen Ballettabenden darauf ankommt, welche Charaktere man im Ballettensemble zur Verfügung hat. Natürlich gehen wir auch auf die legendäre Slow-Motion Fussball-Szene ein, die Andris für den zweiten Erwin-Abend „Erwins große Weihnachtsshow“ entwickelt hatte, und die später in Variationen immer wieder in den Erwin- und Karlheinz-Abenden aufgenommen, zitiert und weiterentwickelt wurde.
Das Projekt “The Story(s) behind the pictures - A Dance Archive Project” wurde gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, Hilfsprogramm DIS-TANZEN des Dachverband Tanz Deutschland.
EN: Andris Plucis began his ballet training at the age of 7 at the ballet school of the Vienna State Opera, where his father Harijs Plucis was working at the time. At the age of 11 he continued his training at the Royal Ballet School in London. This was followed by engagements as a dancer at the Oper Bonn and the Städtische Bühnen Frankfurt under Egon Madsen and William Forsythe. In 1981 he created his first own choreographies. In 1985 he became Germany's youngest ballet director and took over the company of the Stadttheater Gießen. This was followed by engagements as ballet director at the Stadttheater Würzburg, at the Staatstheater in Darmstadt, at the Landestheater Coburg and at the Theater Ulm. Andris Plucis has been ballet director, chief choreographer and, for several years, artistic director at the Landestheater Eisenach since 2009.
I have known Andris since his time at the theater in Ulm and have photographed almost all of his plays since then. The cooperation has now been more than 20 years. As part of my dance archive project "The Story(s) behind the pictures" I met Andris for a total of two interviews in Eisenach (there is a second "Story(s)" interview with a different focus).
In this interview we talk about the ballet comedy series "Erwin", which started in 1999 at the Ulm Theatre and was later continued at the Landestheater Eisenach as "Karlheinz" evenings. We talk about the background to this work, and how much it matters, especially in these ballet evenings, which characters you have available in the ballet ensemble. Of course, we also go into the legendary slow-motion football scene that Andris developed for the second Erwin evening, "Erwins Große Weihnachtsshow (Erwin's Big Christmas Show)", and which was later taken up, quoted and developed further in variations again and again in the Erwin and Karlheinz evenings. My photos that we are talking about can be found here: www.dance-photographer.com
The project “The Story(s) behind the pictures - A Dance Archive Project” was funded by the Federal Government Commissioner for Culture and Media in the NEUSTART KULTUR program, DIS-TANZEN aid program of the Dachverband Tanz Deutschland.
PLEASE NOTE THAT THE INTERVIEW IS HELD IN GERMAN LANGUAGE. I HOPE TO PROVIDE ENGLISH SUBTITLES IN FUTURE.

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